La musique dite new age ou fusion music, très à la mode aux États-Unis, en Inde et dans les pays anglophones, naît dans les années 1970 avec la « musique planante » (space music, liée à l'ambient) ou le space rock (également appelé rock planant), avec des artistes comme Klaus Schulze, Tangerine Dream, Ash Ra Tempel, Robert Fripp et Brian Eno et influencée au départ par des artistes comme Pink Floyd, Terry Riley, Steve Reich, Soft Machine et Kraftwerk, les compositeurs Giorgio Moroder, Vangelis, Jan Hammer, Jean-Michel Jarre, Kitaro et Ylric Illians.

Je te rejoins sur ce point. Pour moi, ces artistes ne sont pas new-âge, quoique des titres comme Astronomy domine, de Pink Floyd, peuvent y faire penser.

Que ce soit musicalement ou du côté des paroles, l’album fut considéré comme obscur, ténébreux à l'époque. La première chanson, l’homonyme Black Sabbath, est fondée presque entièrement sur un intervalle triton, joué sur une guitare à un tempo très lent (Triton qui, au Moyen Âge, était souvent associé au diable dans la musique occidentale, à cause de sa sonorité ressentie comme oppressante et effrayante). On retrouve dans cette première chanson, la mention d'une Figure in Black qui fait référence à Satan.

On peut donc parler en partie d'album-concept, mais en gardant cependant ses distances. En effet, il paraît très difficile de définir un quelconque thème commun au disque. The Red And The Black parle d'une étrange fuite au Canada. De nombreux autres textes traitent de l'enfer ou de l'apocalypse (Wings Wetting Down, Hot Rails To Hell). Comme souvent chez Blue Öyster Cult, les textes sont froids et énigmatiques, présentant une imagerie étrange.

On pourrait élargir le sujet aux musiques ayant un rapport avec le paranormal au sens large.

Brian Eno est un grand musicien qui a composé ou produit notamment 4 disques "Ambient 1 à 4" pour se différencier du mouvement Ambient.